Tidak bertahun-tahun sebelum 2012, tanggapan bahawa seseorang dapat mencapai kejayaan dan bahkan kebolehan dalam industri kreatif melalui promosi diri tidak realistik. Cara sistem ini umumnya berfungsi ialah para penulis, pemuzik, dan "bakat" lain yang membuat karya seni dan hiburan berada di bawah belas kasihan ejen dan eksekutif yang memutuskan produk mana yang patut disokong dan dijual. Oleh itu, kejayaan sering bergantung pada mengikuti peraturan yang ditetapkan, dan jalan menuju kemasyhuran terbatas. Kemudahan untuk pergi sendiri, seperti meja solek dan persendirian, jarang membayar dividen komersial yang besar. Namun, selama abad ke-21, Internet telah banyak mengganggu praktik industri tradisional. Dengan akses yang lebih luas kepada peminat dan pemodal,jenis kreatif dapat merundingkan sistem dengan lebih mudah dan mengawal kerjaya mereka sendiri.
Beroperasi Dalam Sistem.
Bagi penyanyi amatur, sekumpulan hebat dan senyuman yang mempesonakan jarang sekali dapat menarik perhatian industri rakaman. Itulah sebabnya begitu banyak pemain yang berpindah ke Los Angeles atau Nashville dengan harapan dapat mencari peluang untuk ditemui. Untuk dua penyanyi pop paling terkenal di dunia, bagaimanapun, yang diperlukan adalah meletakkan beberapa lagu dalam talian. Vokalis Inggeris Adele, yang albumnya 21telah terjual lebih dari 20 juta salinan di seluruh dunia, ditandatangani oleh XL Recordings pada tahun 2006 setelah label tersebut melihat beberapa demo yang disiarkan bagi pihaknya di laman web rangkaian sosial MySpace. Begitu juga, sensasi remaja Kanada, Justin Bieber, berhutang budi kepada megafamenya bukan ke barisan pemasangan Disney tetapi pada sekumpulan video YouTube buatan sendiri yang menarik perhatian penganjur muzik yang terhubung dengan baik. Dalam kedua kes tersebut, sifat demokratik Internet membolehkan para pelaku menarik perhatian industri tanpa mengeluarkan banyak usaha, dan Bieber terutamanya dapat membina jenamanya dalam talian sebelum dia menjual satu album.
Jalan lain untuk pengaturan industri konvensional, nampaknya, adalah memanfaatkan media baru dengan berkesan sehingga menjadi mustahil untuk diabaikan oleh yang lama. Begitulah halnya dengan pemain piano klasik kelahiran Ukraine, Valentina Lisitsa, yang mendapatkan perjanjian rakaman pada tahun 2012 hanya setelah video persembahan amaturnya, yang dia hantar ke YouTube dan dijual dalam bentuk DVD di Amazon.com, menarik berjuta-juta tontonan. Begitu juga untuk pengarang Amerika, Amanda Hocking. Pada tahun 2010, setelah menerima banyak surat penolakan dari rumah penerbitan, dia mulai menerbitkan sendiri novel "roman paranormal" sebagai e-buku untuk perangkat Amazon's Kindle. Dengan cerdik harga judulnya dengan harga diskaun, dia menjadi jutawan yang tidak dapat dilupakan dan akhirnya dapat menandatangani kontrak dengan St. ( Bangun, buku pertama dalam siri Watersongnya, dicetak di atas kertas pada tahun 2012.) Sementara itu, laman web fiksyen peminat menyediakan platform untuk penulis Inggeris EL James untuk berkongsi kisahnya yang penuh erotik dengan masyarakat beribu-ribu. Populariti mereka menyebabkan penerbitan James's Fifty Shades of Grey , pertama oleh sebuah akhbar kecil Australia pada tahun 2011 dan kemudian, seperti permintaan yang meroket, oleh penerbit arus perdana juga. Novel ini diikuti dengan pantas pada tahun 2012 oleh dua sekuel terlaris.
Bagi sesetengah orang, masalahnya bukan untuk menarik minat industri melainkan mengekalkannya. Banyak pemuzik yang akan datang, misalnya, menandatangani kontrak dengan label rakaman utama hanya untuk membuat kerjaya ditangguhkan ketika label mengalami pergeseran personel atau keutamaan. Ketika penyanyi-penulis lagu irama-dan-blues Frank Ocean mendapati dirinya berada dalam keadaan sukar pada awal tahun 2011, dia memutuskan untuk menyiarkan keseluruhan album debutnya, Nostalgia, Ultra. , di blog Tumblrnya. Keributan di sekitar rilis digital memaksa label Ocean, Def Jam, untuk memperhatikan, dan pada tahun 2012 ia mengeluarkan tindak lanjutnya , Channel Orange , untuk mendapat pujian.
Media digital juga menawarkan peluang bagi mereka yang telah menikmati beberapa kejayaan untuk mendorong diri mereka melampaui peranan di mana mereka telah diselaraskan. Pengarang Britain, Stephen Leather telah menerbitkan novel-novel thriller dengan cara konvensional selama lebih dari 20 tahun sebelum beralih ke pasaran e-book pada tahun 2010 sebagai cara mengedarkan karya yang ditolak oleh penerbitnya, sebahagiannya kerana mereka berada di luar genre biasa . Di luar memberikannya kebebasan kreatif, gambit itu membuat peluang yang menguntungkan. Bagi pihaknya, model Amerika Kate Upton telah berjaya dalam pelbagai kempen cetak, termasuk Sports Illustrated masalah pakaian renang, sebelum video yang menangkapnya secara spontan menari di permainan bola keranjang menjadi viral di Internet pada tahun 2011. Bom bom berusia 19 tahun itu dengan cepat memanfaatkan selebriti barunya menjadi reputasi sebagai supermodel serba boleh, dengan orang dalam industri berspekulasi bahawa dia tidak lama lagi boleh memasuki fesyen yang tinggi.
Melakukannya Sendiri (DIY).
Sudah jelas bahawa bagi banyak orang berbakat, mengambil bahagian dalam sistem tradisional masuk akal. Setelah beberapa peminat menuduh Hocking "menjual habis" dengan menandatangani kontrak dengan St. Martin, dia menyatakan bahawa dia ingin menjangkau peminat yang berpotensi yang tidak memiliki e-pembaca - dan juga bahawa memakai topi berganda (penulis, editor, dan penerbit) meletihkan. Namun, yang lain telah mengetahui bahawa merangkul sistem secara keseluruhan bukan lagi suatu keperluan.
Walaupun label rakaman dapat melakukan banyak usaha untuk mempromosikan artis baru dan membantu mereka mengembangkan pangkalan peminat mereka, usaha seperti itu tidak begitu penting bagi veteran yang sudah popular. Ini sebahagiannya mendorong kumpulan seni-rock Britain yang dipenuhi arena Radiohead untuk meninggalkan labelnya dan melepaskan diri di Rainbows(2007) sebagai muat turun "bayar apa yang anda mahukan" di laman webnya. Sejak itu sebilangan pemuzik berprofil tinggi lain telah memulakan skema serupa, sama ada mengedarkan keseluruhan album secara dalam talian secara percuma (contohnya, Nine Inch Nails) atau menubuhkan syarikat rakaman mereka sendiri (contohnya, Dolly Parton). Baru-baru ini, malah pelawak juga mengikutinya. Pada tahun 2011, pengarang komik Amerika Louis CK membenarkan peminat membeli barang khas terbaru sebagai video digital secara eksklusif melalui laman webnya. Menawarkan kandungan pada harga lima dolar yang sangat rendah, dia menjana $ 1 juta dalam masa dua minggu, dan pada bulan Jun 2012 dia berjaya menggunakan model langsung yang sama untuk menjual tiket dengan harga yang berpatutan untuk persembahan langsung.
Jelas sekali, sebahagian daripada apa yang membuat eksperimen seperti ini adalah bahawa seniman yang terkenal dan dikenali biasanya boleh mengambil risiko apa sahaja kos pengeluaran yang mereka dapat dan boleh bergantung pada rangkaian peminat yang besar untuk membantu mempromosikan projek ini. Walau bagaimanapun, walaupun sebilangan profesional kreatif yang kurang dikenali mendapati bahawa mereka dapat bertahan secara bebas (atau sekurang-kurangnya separa bebas). Sebagai contoh, laman web seperti Etsy dan Saatchi Online (dimiliki oleh Saatchi Gallery yang berpusat di London) menyediakan artis visual dan pembuat kraf yang mewakili diri mereka sendiri (iaitu, mereka yang tidak mempunyai perwakilan galeri) dengan platform yang sangat kelihatan untuk memaparkan dan menjual karya mereka. Perkhidmatan Etsy telah terbukti cukup bermanfaat sehingga fitur biasa di blognya, yang berjudul “Quit Your Day Job,” menyoroti anggota yang telah berjaya memperoleh pendapatan melalui laman web ini. Juga,Kickstarter dan laman "crowdfunding" lain memudahkan orang kreatif untuk meminta dan mengumpulkan wang untuk projek mereka.
Mungkin cara termudah untuk mencapai kebosanan sendiri adalah melalui blog, seperti yang dapat dibuktikan oleh raja gosip selebriti Perez Hilton. Sementara Hilton menarik perhatian dengan terlibat dalam snark yang merajalela, Tavi Gevinson, yang memulakan blog Style Rookie pada tahun 2008 sebagai anak berusia 11 tahun di pinggiran bandar Chicago, menarik pembaca dengan semangat remaja untuk fesyen dan sudut pop yang pintar dan eksentrik budaya. Diilhamkan oleh majalah Sassy tahun 1990-an , dia segera berusaha untuk melancarkan penerbitannya sendiri, bekerjasama dengan media doyenne (dan pengasas Sassy ) Jane Pratt. Setelah menentukan bahawa penglibatan syarikat media Pratt akan menyekat kawalannya, namun, Gevinson memutuskan hubungan, dan majalah Web bulanannya, Rookie, yang dimiliki sepenuhnya, memulai debutnya pada tahun 2011 tanpa pujian. Dengan penyuntingnya hanya di sekolah menengah, laman web bebas pintar mungkin mewakili paradigma baru untuk kelas kreatif.
John M. Cunningham
